La Cinémathèque française

TEMPS FORTS DÉCEMBRE 2013- FÉVRIER 2014

Dossiers de presse téléchargeables en suivant ce lien :

EXPOSITIONS

Amos Gitai Architecte de la mémoire L’Exposition

Une exposition conçue et présentée à La Cinémathèque française – Musée du cinéma

en coproduction avec La Cinémathèque suisse, le Musée de l’Elysée (Lausanne) et Galeries (Bruxelles)

(26 février – 6 juillet 2014)

Un voyage poétique dans les archives d’Amos Gitai

Photographies, extraits audiovisuels et sonores, documents artistiques rares et originaux sont présentés pour la première fois. L’exposition dévoile de nombreux thèmes chers à l’artiste : les frontières, les friches, l’architecture, la langue et l’écriture, l’histoire et la mythologie, la sensualité…

Autour de l’exposition

RÉtrospective du 26 février au 6 avril 2014

Leçon de cinÉma Samedi 1^er mars à 14h30 Projection de Carmel, suivie d’une discussion entre Amos Gitai, Matthieu Orléan et Serge Toubiana.

Ouvrage d’Amos Gitai publiÉ À l’occasion de l’exposition Amos Gitai Architecte de la mémoire Ouvrage collectif Une coédition Gallimard / La Cinémathèque française

ET TOUJOURS :

Pasolini Roma, L’Exposition

16 octobre 2013 - 26 janvier 2014

L'exposition propose un parcours chronologique à partir de l'arrivée de Pasolini à Rome en 1950, et explore les sites pasoliniens de la ville et de sa périphérie, en passant par les relations amicales du cinéaste avec les poètes et intellectuels de son époque , la poésie, la politique, le sexe, l'amitié, le cinéma.

CINÉMA

Rétrospective João César Monteiro

(11-30 DÉCEMBRE 2013)

Il y a dix ans disparaissait João César Monteiro. Venu de la critique, ses premiers films abordent de façon  distanciée (Sylvestre, Veredas) des contes tirés du folklore portugais. À partir de Souvenirs de la maison jaune en 1989, il invente le personnage (qu’il incarne à l’écran) de Jean de Dieu, dandy misanthrope et érotomane, héros d’une série de comédies grinçantes, allégoriques et désespérées comme La Comédie de Dieu, Les Noces de Dieu, Va et vient. Son œuvre est celle d’un véritable poète fin-de-siècle.

Panoptismes : Une histoire de la visibilité

(2-19 janvier)

Le cinéma s’est, durant sa brève histoire, fait le témoin d’une volonté humaine de visibilité totale et d’un fantasme de contrôle absolu par la vision. Le panoptisme généralisé a été  rendu possible grâce à la technologie moderne, technologie grâce à laquelle rien désormais ne peut échapper au regard du pouvoir. Alors comment se cacher dans une société de la transparence absolue ?

Rétrospective Henry Hathaway

(8 janvier-23 février)

Le modèle du grand classique hollywoodien, solide et versatile. Henry Hathaway a débuté en réalisant des petits westerns de série B pour la Paramount au début des années 1930. Il devient, plus tard, un spécialiste des récits d’aventure, avec un sens inouï de l’épopée tout  autant que de la violence pure. Il réalise d’âpres films noirs dans l’immédiat après-guerre (Kiss of Death, L’Impasse tragique) et des  westerns d’une sèche brutalité (L’Attaque de la Malle-poste, Le Jardin du diable). Il suivra l’évolution du cinéma hollywoodien jusqu’à inscrire, dans certains de ses derniers films, une forme de mélancolie crépusculaire (Le Dernier Safari).

Rétrospective Jean-Charles Fitoussi - EN SA PRÉSENCE

(22 janvier-2 février)

Ancien assistant de Jean-Marie Straub et Danièle Huillet, Jean-Charles Fitoussi réalise Les Jours où je n’existe pas en 2001, originale et poétique adaptation d’une nouvelle de Marcel  Aymé. Suivra Nocturnes pour le roi de Rome en 2005. Son oeuvre injecte subtilement des éléments fantastiques dans le réalisme le plus évident, tout en exaltant philosophiquement le hasard et la vie.

- Sa 25 jan 14h30 : FILM + LEÇON DE CINÉMA « FITOUSSI PAR FITOUSSI »ANIMÉE BERNARD BENOLIEL

À la suite de la projection de Les Jours où je n’existe pas, Leçon de cinéma avec Jean-Charles Fitoussi.

Rétrospective James B. Harris - EN SA PRÉSENCE

(20-30 janvier)

James B. Harris est une des personnalités les plus singulières du cinéma américain dit moderne. Il est l’auteur, au sens fort, de cinq films, tous très originaux réalisés entre 1965 et 1993. Son film Some Call It Loving/Sleeping Beauty est un des films les plus étranges du  cinéma américain. À la fois sensuel et onirique, il s’agit d’une fable surréaliste où d’étonnantes trouvailles sont au service d’une ambiance suavement morbide. 

- Lundi 20 janvier à 20h : AVANT PREMIÈRE + RENCONTRE AVEC JAMES B. HARRIS :

SLEEPING BEAUTY (SOME CALL IT LOVING) de James B. Harris

ETATS-UNIS/1972/113’/VOSTF/DCP

AVEC ZALMAN KING, CAROL WHITE, TISA FARROW

Projection suivie d’une rencontre avec le réalisateur, animée par Jean-François Rauger

Restauration numérique par Les Films du Camélia, qui ressortent le film en salle à partir du 22 janvier 2014.

Soirée privée, places réservées pour les abonnés Libre Pass

Rétrospective Caroline Champetier - EN SA PRÉSENCE

(5-23 février)

En partenariat avec l’AFC

Après une formation à l’IDHEC, elle intègre l’équipe du directeur de la photographie, William Lubtschansky avec qui elle travaillera neuf ans. Elle débute avec Jean-Luc Godard en 1987  (Soigne ta droite). Elle sera fréquemment demandée par de nombreux cinéastes comme Jacques Doillon, Philippe Garrel, Benoit Jacquot, Xavier Beauvois.

FILM + LEÇON DE CINÉMA  « CHAMPETIER PAR CHAMPETIER »ANIMÉE BERNARD BENOLIEL

À la suite de la projection de Holy Motors de Leos Carax , Leçon de cinéma avec Caroline Champetier.

Sa 08 fév 14h30