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Le festival L’industrie du rêve a entrepris d'évoquer, pour sa 8e édition, l'après-tournage, avec ses techniques et ses modes de fabrication qui n’ont cessé et ne cessent d’évoluer.
Du 4 au 8 décembre 2007, 5 jours consacrés à la post production image avec le 8e colloque Rencontres Art et technique : Après le tournage, des avant-premières, des films cultes, une ciné party, des conférences, des showcases, et des ateliers de sensibilisation autour de la post production et ses différents acteurs. Dans le cadre du festival, La Commission Supérieure Technique remettra un prix hommage à une entreprise innovante.
Cette 8e édition mettra en avant les différentes composantes de l'après-tournage, de ses métiers de l’ombre qui façonnent le produit final. L’industrie du rêve continue d’explorer le travail de ceux qui sont souvent à la base de la seconde vie du film, les laboratoires et fera un panorama de l’ensemble des métiers qui les accompagnent, les directeurs de post-production, les superviseurs d’effets visuels, les monteurs, les étalonneurs, les graphist designers et ces « fabriqueurs d'effets spéciaux », véritables magiciens de l’image.
Quelle place occupe désormais le travail réalisé après le tournage pour l’aboutissement d’un film ? Cette question centrale sera explorée pendant toute l’édition, particulièrement lors du 8e colloque Rencontres Art et technique : Après le tournage, les jeudi 6 et vendredi 7 décembre.
AGENDA DU FESTIVAL : 4-8 DECEMBRE 2007
MARDI 4 DECEMBRE
Soirée Inaugurale
CINEMA DES CINEASTE - PARIS
20h AVANT-PREMIERE D’OUVERTURE
L’Auberge Rouge, de Gérard Krawczyk. En présence du réalisateur, de Catherine Adart, directrice de post-production, Jacques Bufnoir, chef décorateur, Jean-Louis Nieuwbourg, directeur de production et des comédiens (sous réserve).
Un hommage sera rendu à Max Douy, décorateur de « l’Auberge Rouge » de Claude Autant-Lara (1951), par Gérard Krawczyk et Jacques Bufnoir.
A la fin du 19ème siècle, la sinistre auberge du croûteux se dresse au milieu des sauvages et inquiétantes montagnes du massif des Pyrénées. L'établissement est tenu par Martin et Rose, un couple d'aubergistes qui fait régulièrement assassiner par Violet – leur fils adoptif sourd-muet – les voyageurs solitaires pour les détrousser. Par un soir d'orage, une diligence en difficulté trouve refuge dans l'auberge. Parmi les voyageurs, le bon père Carnus et, sous sa responsabilité, un adolescent qu'il doit conduire à un monastère perdu dans la montagne…
MERCREDI 5 DECEMBRE
SHOWCASE
ECOLE NATIONALE SUPERIEURE LOUIS LUMIERE – NOISY-LE-GRAND
18H -19H30
Organisés par le festival L’industrie du rêve à L’Ecole Nationale Supérieure Louis Lumière, le showcase et la conférence autour des effets visuels proposés par deux sociétés de renom MIKROS IMAGE et MAC GUFF LIGNE, permettent une rencontre d’exception entre les professionnels de la post production image et les étudiants de l’école.
. Les effets spéciaux sur Le Renard et l’Enfant par Cédric Fayolle, superviseur VFX - Mikros Image
L'intervention sera centrée sur une séquence du film où Mikros a fabriqué une forêt en post-production pour les besoins d'une séquence. Au-delà de cette séquence, il y sera question des "effets visuels invisibles", et l'apport que cela peut apporter à la fabrication d'une œuvre. Cédric Fayolle a participé dès 1998 aux débuts de Mikros Image dans les effets visuels "cinéma". D'abord opérateur sur la station Domino, il a travaillé sur La neuvième porte de Roman Polanski, Femme Fatale de Brian de Palma et Mortel Transfert de Jean-Jacques Beineix. En 2001, avec Le Boulet de Alain Berbérian et Frédéric Forestier, il s'oriente résolument vers le compositing et enchaîne ensuite comme graphiste ou lead artist sur plusieurs longs métrages. Passé à la supervision en 2006 avec Hors de Prix de Pierre Salvadori et Molière de Laurent Tirard, il vient de terminer les 150 plans truqués du film Le Renard et l'Enfant de Luc Jacquet incluant une très belle forêt reconstituée en 3D.
Entrée libre sur réservation : 01 45 22 23 35
reservation@industriedureve.com
CONFERENCE
. Conférence/démonstration de Jacques Bled, Président directeur général de MAC GUFF Ligne.
Jacques Bled est l’un des fondateurs de la société Mac Guff Ligne, créée en 1986 et spécialisée dans l’animation 3D, les images de synthèse et les trucages numériques pour la publicité et le cinéma. Il en est le Président directeur général et y occupe des fonctions de producteur d’effets spéciaux sur des longs métrages (Blueberry de Jan Kounen, Irréversible de Gaspard Noé, Vidocq de Pitoff, Les Visiteurs 2 de Jean-Marie Poiré, ...) et de nombreux films publicitaires.
Entrée libre sur réservation : 01 45 22 23 35
reservation@industriedureve.com
BLADE RUNNER PARTY
Divan du monde - Paris
20H – 22h
Concert de musique autour du film Blade Runner
Déco / dress code
Inédits
Démonstration en live de Pascal Pinteau sur le travail graphique du designer Syd Mead et du superviseur des effets visuels Douglas Trumbull sur le film culte Blade Runner de Ridley Scott.
Tarif : 10 €
JEUDI 6 DECEMBRE
8E COLLOQUE RENCONTRES ART ET TECHNIQUE : APRES LE TOURNAGE
CINE 104 – PANTIN
Accueil à partir de 13h30
Entrée libre
1er volet du 8e colloque Rencontres Art et Technique : Après le tournage
► LA POST PRODUCTION FAIT-ELLE LE FILM ?
14h-16h
Table ronde 1 : LA POST PRODUCTION : ETAT DES LIEUX – PANORAMA FRANÇAIS, ENJEUX ECONOMIQUES ET ARTISTIQUES animée par Christian Guillon, L’EST
La post production prend une part de plus en plus importante dans la fabrication du film. Jusqu’au jour où elle fera le film ? Les intervenants s’attacheront à présenter la situation française. Est-elle exceptionnelle ?
En présence de : René-Olivier Veillon - Directeur de la Commission du film Ile-de-France / Thierry de Segonzac - Président de la FICAM / Rip Hampton O’ Neil - Responsable de la recherche et du développement des nouvelles technologies à la Commission Supérieure Technique / Frank Mettre - Directeur de post production indépendant / Julien Meesters - Superviseur chez MIKROS /Christine Raspillère - Directrice de production /Alain Coiffier - Président de Panavision/Alga Techno.
16h15-18h15
Table ronde 2 : LES NOUVEAUX METIERS DE LA POST-PRODUCTION, TECHNICIENS OU ARTISTES ? QUELLES FORMATIONS ? animée par Pascal Buron, Mikros/FICAM
Avec le numérique, les métiers de la post production connaissent d'importantes transformations. Des nouvelles fonctions sont apparues, les évolutions bouleversent la chronologie des métiers. Quelles offres de formation sont les plus adaptées à ces nouveaux métiers ?
En présence de : Didier Dekeyser – directeur adjoint des départements production, vidéo et numérique - Eclair /Sylvie Landra - monteuse / Christina Crassaris - directrice de post production indépendante Persepolis / Pierre Huot - directeur de post production- Agat Film / Renato Berta – chef opérateur, AFC /Jackie Lefrenne - étalonneur numérique - Mikros /Gilbert Kiner – directeur de l'école de 3D et effets visuels Artfx / Francine Levy -directrice de l’Ecole Nationale Supérieure Louis Lumière / Christophe Barreyre – directeur des productions INA.
Entrée libre sur réservation : www.industriedureve.com
VENDREDI 7 DECEMBRE
8E COLLOQUE RENCONTRES ART ET TECHNIQUE : APRES LE TOURNAGE
CINE 104 – PANTIN
Accueil à partir de 13h30
Entrée libre
2e volet du 8e colloque Rencontres Art et Technique : Après le tournage
L’IMAGE AU CŒUR DU FILM
14h-16h
Table ronde 3 : Faire l’image ensemble, témoignages et collaboration, animée par Stephan Faudeux, journaliste
Désormais l’image se fait pendant et après le tournage. Cela nécessite une relation tripartite de confiance, en se posant désormais les questions de l’équilibre des fonctions, des partages de tache, du qui fait quoi ? Faire l’image ensemble c’est aussi confronter des fonctions économiques et techniques, comme un directeur de production, un producteur et un directeur de postproduction. Les intervenants présenteront leur façon de travailler ensemble, leurs divergences, leurs collaborations, battant en brèche certains préjugés et à priori.
En présence de l’équipe de L'AUBERGE ROUGE de Gérard Krawczyk : Gérard Krawczyk - réalisateur /Catherine Adart - directrice post production free lance /Bruno Patin - étalonneur chez ECLAIR / Jacques Bufnoir - décorateur / Jean Louis Nieuwbourg -directeur de production, CST, ADP
En présence de l’équipe de LES AMOURS D’ASTREE ET CELADON d’Eric Rohmer : Philippe Liégeois - producteur REZO FILMS/ Diane Baratier, directrice de la photographie, AFC/ Mary Stephen, monteuse
16h15-18h15
Table ronde 4 : « Grandes et petites histoires des effets spéciaux de 2001 à 2046 » animée par Pascal Pinteau, auteur et journaliste.
Panorama illustré et commenté des effets visuels et spéciaux dans le cinéma mondial des 40 dernières années.
Grands témoins : Georges Demetrau et Frédéric Moreau.
Pot fin de colloque
AVANT PREMIERE EMMANUEL MOURET
20h15
UN BAISER S’IL VOUS PLAIT d’Emmanuel Mouret en présence du réalisateur, de Frédéric Niedermayer, producteur et des comédiens (sous réserve).
En déplacement pour un soir à Nantes, Emilie rencontre Gabriel. Séduits l'un par l'autre, mais ayant déjà chacun une vie, ils savent qu'ils ne se reverront sans doute jamais.
Il aimerait l'embrasser. Elle aussi, mais une histoire l'en empêche : celle d'une femme mariée et de son meilleur ami surpris par les effets d'un baiser.
Un baiser qui aurait dû être sans conséquences...
Entrée libre sur réservation : www.industriedureve.com
Réservation séance : reservation@industriedureve.com
VENDREDI 7 DECEMBRE
Ciné 220 - Brétigny-sur Orge –
14h-18h30 et 21h-23h
Le festival L’industrie du rêve organise des conférences et ateliers de sensibilisation aux métiers du cinéma en lien direct avec les collégiens et lycéens de l’Essonne dans le but d’assurer la transmission des savoirs et de leur faire connaître les métiers du cinéma d’aujourd’hui avec des professionnels reconnus.
PROJECTION FILMS D’ETUDES
14h
Projection de courts métrages réalisés par les élèves de 1ère du lycée (option cinéma) de Montgeron sur le thème de « Le rouge et le noir » de Stendhal
CONFERENCE : LE SON AU CINEMA
14h15
Rencontre avec Jean- Claude Laureux, chef opérateur son autour du travail de la bande son au cinéma.
CARTE BLANCHE A JEAN-CLAUDE LAUREUX
14h45
Ponette de Jacques Doillon (1996)
« Mes débuts sont associés à l'arrivée de l'Eclair 16 et du Nagra qui ont permis ce qu'on a appelé "le cinéma vérité", forme de travail qui m'a beaucoup influencé. Ce qui explique peut-être que j'aborde toujours mon travail dans l'esprit de "rendre" la vérité plutôt que de construire un climat. Je suis conscient des limites, mais le cinéma dans lequel je me sens le plus à l'aise, et que j'ai le plus pratiqué, recherche plutôt cet aspect de la bande sonore. J'ai choisi Ponette surtout pour montrer un travail de direction d'acteur pas banal. C'est aussi un film où tout était nouveau pour des professionnels, par exemple, la perchwoman travaillait à genoux pour être à la hauteur des enfants. Au montage il y a un énorme travail de nettoyage de la bande sonore, très peu de montage son (ambiances, effets), mais beaucoup de montage paroles, pas de post synchro, très peu de bruitages. Bref c'est un film que j'aime bien. »
ATELIER BRUITAGE « L’HOMME A LA VALISE MAGIQUE »
16h30
par Yves Rouxel, bruiteur
L’homme à la valise magique est un atelier découverte. Yves Rouxel présente le métier de bruiteur et à partir d’extraits de films enregistrés, bruite en directe, commente ces choix artistiques et initie les participants au bruitage. La salle est dans l’obscurité, le bruiteur dans un halo de lumière triture ces étranges objets. Le public tente alors de deviner à quelle situation ils appartiennent. Ainsi on découvre que le bruit émis lorsqu’il casse une carotte sera à l’écran un os brisé ....
PROJECTION
21h00
L’Auberge rouge en présence de Catherine Adart, directrice de post-production (sortie nationale)
Entrée libre sur réservation : 01 45 22 23 35
reservation@industriedureve.com
SAMEDI 8 DECEMBRE
Cinéma André Malraux – Bondy -
14h-18h
CONFÉRENCE
14h00
« Les effets spéciaux dans l'histoire du cinéma» par Pascal Pinteau
Entrée libre sur réservation : 01 45 22 23 35
reservation@industriedureve.com
PROJECTION FILM CULTE
16h00
Dark Crystal de Jim Henson et Franck Oz, 1982 suivi d’un débat
Jen et Kira sont les seuls survivants de leur race, les Gelfings, êtres semi-humains qui habitent sur une planète magique et mystique, en dehors de l'espace et du temps. Leurs ennemis, les affreux Skekses sont des personnages cruels et esclavagistes qui veulent éliminer jusqu’au dernier les Gelfings. Nos deux jeunes aventuriers, Jen et Kira, ont comme mission cruciale de retrouver l’éclat de cristal qui donne une force et une puissance inconsidérable pour celui qui le détient. Les gardiens de ce "trésor" sont les Mystiques. Un peuple sage, pacifique et plus vieux que le monde.
Deux petits êtres pour sauver ce qui reste de leur humanité...
Agé de 19 ans, Frank Oz avait rejoint en 1963 l'équipe de marionettistes de Jim Henson dont il devint petit à petit le plus proche collaborateur. A partir de 1969, ils animent et prêtent leurs voix à plusieurs personnages de leur création dans les séries télévisées 1, rue Sésame et Le Muppet Show. Dark Crystal, qui leur a demandé cinq ans de travail, marque leur seule collaboration en tant que réalisateurs. Frank Oz est également la voix originale de Yoda depuis sa première apparition en 1980 dans L'Empire contre-attaque réalisé par Irvin Kershner et financé par Gary Kurtz qui co-produit Dark Crystal.
Entrée libre sur réservation : 01 45 22 23 35
reservation@industriedureve.com
A NOTER
Vendredi 30 novembre:
► Atelier au cinéma André Malraux – Bondy
10h-12h
L’homme à la valise magique ou l’art du bruitage par Yves Rouxel, bruiteur avec les élèves du collège Henri Sellier (Bondy)
SAMEDI 8 DECEMBRE
Ciné 220 - Brétigny-sur Orge
14H – 19H
PROJECTION FILMS D’ETUDES
14h
Projection de courts métrages réalisés par les élèves de 1ère du lycée (option cinéma) de Montgeron sur le thème de « Le rouge et le noir » de Stendhal
CONFERENCE /ATELIER« LE MONTAGE AU CINEMA »
14h15
Par Caroline Detournay suivi d’un atelier montage, à travers des extraits du film 24 portraits d’Alain Cavalier.
"Ces portraits sont des rencontres que je voudrais garder de l'oubli, ne serait-ce que pendant les quelques minutes où elles sont devant vous. Ce sont des femmes qui travaillent, qui font des enfants et qui, en même temps, gardent un esprit d'indépendance. J'ai tourné vingt-quatre portraits de treize minutes. J'ai choisi cette courte durée pour plusieurs raisons : ne pas ennuyer, échapper à toute coupure publicitaire, réaliser le film vite, dans un élan et sans trop de ratures", explique Alain Cavalier.
Entrée libre sur réservation : 01 45 22 23 35
reservation@industriedureve.com
AVANT- PREMIERE
17h
Le Renard et l’Enfant de Luc Jacquet, en version sur-titrée. Présentation par Titrafilms du travail de sur-titrage et d’audio-description
Un matin d'automne, au détour d'un chemin, une petite fille aperçoit un renard. Fascinée au point d'oublier toute peur, elle ose s'approcher. Pour un instant, les barrières qui séparent l'enfant de l'animal s'effacent. C'est le début de la plus étonnante et de la plus fabuleuse des amitiés. Grâce au renard, la petite fille va découvrir une nature secrète et sauvage. Commence alors une aventure qui changera sa vie, sa vision et la nôtre..
Entrée libre sur réservation : 01 45 22 23 35
reservation@industriedureve.com
SAMEDI 8 DECEMBRE
Elysées Biarritz - Paris
Soirée de clôture
19h30 – 23H
REMISE DE PRIX DE LA COMMISSION SUPERIEURE TECHNIQUE
La CST remet un prix hommage à une entreprise des Industries Techniques dans le cadre du festival L’industrie du Rêve
« Depuis sept ans, le festival L’industrie du rêve, rend hommage aux professionnels et aux techniciens du cinéma et interroge les permanences et les mutations de ces métiers, que l’arrivée du numérique et des nouveaux moyens de financements bouleversent. La Commission Supérieure Technique est partenaire de cette manifestation depuis son origine, car les problématiques de L’industrie du rêve autour des métiers du 7è art se trouvent étroitement liées à nos missions, aux progrès des techniques de l’image et du son et à l’évolution de la profession. Cette année, la 8e édition consacrée à « Après le tournage » posera une question d’actualité : quelle place occupe désormais, pour un film projeté en salle, le travail réalisé après le tournage. Pour cette 8e édition, notre association a souhaité, dans le cadre du festival, décerner un prix/hommage de la CST à une entreprise et/ou un technicien. Une manière pour nous de mettre en valeur l’innovation dans la qualité cinématographique. » Pierre-William Glenn, président de la CST
AVANT PREMIERE EXCEPTIONNELLE
Triangle de Johnnie To – Tsui Hark –Ringo Lam
Sélection officielle Cannes 2007
La vie n'est pas facile pour Sam, Fai et Mok, trois amis qui se démènent pour joindre les deux bouts, jusqu'à ce soir d'orage où un mystérieux vieillard vient les trouver dans un bar en leur proposant de devenir riche rapidement.
Amis depuis 1977, les cinéastes chinois Tsui Hark, Ringo Lam et Johnnie To ont réalisé Triangle, selon le principe inédit du cadavre exquis. Tsui Hark a écrit, réalisé et monté le début du film. Il l'a passé à Ringo Lam qui, après avoir découvert l'intrigue et les personnages, a à son tour réalisé sa partie. Johnnie To a récupéré le tout et fait la fin.
Johnnie To était le seul des trois à savoir à quoi ressemblait le film dans son intégralité, avant sa projection, hors compétition, à Cannes.
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